Archives 2022

تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة

KC كارلسون

عمود KC بواسطة KC Carlson

تيم أوشيا صورة من ملفه الشخصي على تويتر

لقد توفي تيم أوشيا ، وبعد مرض طويل ، وبدأت الأخبار تنتشر في وقت مبكر من هذا الأسبوع. كان لدي شعور غريب في ذلك اليوم ، حتى قبل أن يخبرني جوهانا يوم الأحد أنه توفي في وقت سابق من عطلة نهاية الأسبوع.

كان تيم جزءًا كبيرًا من العديد من المدونات الهزلية الجماعية ، من عصر تم توزيعاته بالفعل. كانت المقابلات التي أجراها هو الأكثر شهرة في كتاباته ، وكان “التحدث مع تيم” محظورًا جيدًا لتجاوز مواد الدعاية العادية.

قابلت جوهانا تيم أولاً ، عبر الإنترنت ، وأدركت أنني بحاجة لمقابلته ، وتأكدت من حدوث ذلك. لا أتذكر الموقف الدقيق ، ولكن من أجل البساطة ، دعنا نقول أن تيم وتيت التقيت في مؤتمر الأبطال المتميزين دائمًا في شارلوت ، نورث كارولاينا ، التي تنتجها شيلدون درام من الأبطال التي لا يمكن تحديدها ، ليس من الصعب العثور على متاجر البيع بالتجزئة. لا أتذكر الكثير عن هذا الاجتماع الأول ، لأنني ربما كنت في مؤتمر الكوميديا ​​الخمسين أو الستين في تلك المرحلة (بعد سنوات من الذهاب إلى تمثيل Capital City Distribution أو Westfield Comics أو DC Comics). في سنواتي المبكرة في العاصمة ، انتهى بي الأمر عادةً بالذهاب إلى 2 أو 3 عروض في الشهر خلال فصل الصيف ، لأن العاصمة أدركت أنه يمكنني التواصل بشكل جيد مع كل من المعجبين الهزليين والمهنيين في الصناعة. و ، يا إلهي ، كان الناس يحبونني لسبب غريب. لكن في هذه المرحلة ، كنت متعبة منهم ، وخاصة عروض المعالج المروع.

لا يمكنك إيقاف الإيقاع

بعد الحديث عادة عن الكوميديا ​​، في مرحلة ما ، بدأ تيم يتحدث عن الموسيقى. كنت أعرف أين كان هناك متجر سجل/أقراص مضغوطة مذهلة (أقراص واضح) ، وهو مكان فوجئت به في مخزونهم واختيارهم. لقد خرجت دائمًا من هناك مع 5 أو 6 (أو الكثير من 10) أقراص مضغوطة في كل تسجيل سنوي – بعضها لم أكن أعرفه أبدًا. قادته إلى هناك واستمتعت به فعل نفس الشيء. أصبح ذلك جزءًا منتظمًا من رحلة شارلوت عندما كنا في العرض. عادة ما قضينا ساعات هناك.

أقراص واضح

في تلك المرة الأولى ، انتهى الأمر بالحصول على أكثر بكثير مما فعلت (لقد حصلت أيضًا على الكثير في زيارتي الأولى). من تلك النقطة فصاعدًا ، قام اثنان منا بتخطي العرض من العرض سنويًا لبضع ساعات للذهاب للتسوق. بعد ذلك ، كنا نلتقط شريك Johanna و Tim’s Ellen (وأحيانًا ابنهما ، كولين) ولدينا عشاء هادئ كبير في مكان بعيد عن المؤتمر. (هذا هو المؤتمر 101: تحتاج بضع ساعات من الهدوء بعيدًا عن الجنون كل يوم في مؤتمر كاريكاتير اشرب ، إذا لم نفعل ذلك بالفعل في المطعم.

ما هي الاتفاقيات إن لم يكن سخافة؟

الشريط في ويستن

لقد بدأت أنا وتيم للتو لليلة طويلة جدًا. عادةً ما نسقط في مكان ما في الردهة ، بالقرب من البار ، وقبل وقت طويل ، كان هناك ثلاثة إلى ستة “ploppers” أكثر بكثير (مما يستلزم تحريك الأثاث حوله). بعد نقطة ، كان تيم يستيقظ ويتجول – كان لديه دائمًا أشخاص يحتاجون إليه. كنت أجلس وأحمل الأريكة التي كنت فيها ، وأرحب بأي شخص أراد الانضمام إلي-غالبًا ما يكون أفضل الغرباء (وأشخاص من غير الكوميديين للتمهيد). عادةً ما تحولت هذه المحادثة إلى “ما الذي يدور هنا؟” وبالطبع ، قمت بعمل الأشياء ، مشيرًا إلى الناس في جميع أنحاء الغرفة والكذب: “هذا آدم هيوز. استعاد مخطوطات البحر الميت. ” أو “هذا كارين بيرغر. إنها تولد أدوات نادرة في الفناء الخلفي لها. ” أو “هذا بول ليفيتز. يمتلك قصرًا ويخت “.

سيعود تيم في النهاية – ثم حان دورنا في الحديث. فضل كلانا عدم الانزعاج من الناس في حالة سكر محرجة (لأن الوقت متأخر جدًا في المساء) ، لذلك وجدنا عادةً مكانًا أكثر هدوءًا للدردشة. في Westin ، كان هناك العديد من الأماكن الرائعة للذهاب والاختباء لمدة ساعة أو ساعتين. إذا كان الأمر دافئًا ، فقد كان لدى فناء الفندق نافورة حيث يمكنك الجلوس – على الأقل لفترة من الوقت ، حتى تصبح باردة جدًا أو بصوت عالٍ من السكارى التي تحاول العثور على مكان للسباحة. (آه ، كان بإمكاني سرد ​​القصص …) كان هناك أيضًا صالة “مخفية” في الطابق الثاني تطل على النافورة ، التي كانت مكانًا هادئًا كبيرًا. (اعتقد آخرون ذلك أيضًا ، حيث واجهنا أحيانًا أشخاصًا يتدافعون من أجل ملابسهم.) ولكن في رحلات كان فيها تيم بدون إلين ، عادة ما أمسكنا ببعض المشروبات الغازية وتحدثنا حتى كل ساعات في غرفته. لا أعتقد أنني عدت إلى غرفتي حتى الساعة الرابعة صباحًا. (يمكن لمحرر كيد روجر آش أن يشهد هذا – رافقنا في واحدة من هذه المناقشات في وقت متأخر من الليل.)

ياك ياك ياك …

بدأنا دائمًا نتحدث عن القصص المصورة. الذين كانوا يقومون بأشياء سخيفة ، والذين كان يشعرون بالضيق من قبل شركتهم ، وغيرها من الأشياء الممتعة من هذا القبيل. لكن في النهاية ، تحولنا دائمًا إلى الحديث عن الموسيقى – فنانين نحناكتشف خلال العام السابق ، الذي كان يسجل أشياء رائعة ، والذي وضع قرص مضغوط عرجاء في ذلك العام. كان الهدف الرئيسي من كل هذا هو تقديم بعضنا البعض إلى الأشياء المذهلة “السرية” التي لم تسمع بها على الراديو. لم نكن في حيرة للتحدث عن فنانين جدد. لقد علمت تيم عن Power Pop ، وعدم الإغلاق حول هذا الموضوع. وأوضح لي سحر الكثير من موسيقى الجذور الحديثة بالنسبة لي ، وخاصة الأشياء الراكية. يمكننا التحدث عن الموسيقى لعدة أيام ، إذا كان لدينا الوقت.

لا أعتقد أن تيم عرف على الإطلاق ، لكنه كان جزءًا كبيرًا من سبب ما زلت أذهب إلى الاتفاقيات الهزلية ، مع الأخذ في الاعتبار أن Johanna غادرت DC Comics في عام 1997. (شيء يجب أن أتحدث عنه كثيرًا في وقت لاحق ، على الرغم من ذلك ، على الرغم من ذلك ، على الرغم من ذلك إنها مشكلات ضخمة لقصة-قصتين ، في الواقع ، ولا حتى لي-لذلك ربما لا تفعل ذلك) العروض والتسكع مع الأصدقاء. كان هناك دائمًا الكثير من الناس لتناول العشاء مع قصص جديدة دائمًا لترويها وأسرار للمشاركة. وكان تيم دائمًا المفضل لدي “للسرقة” لبضع ساعات.

في وقت متأخر من الليل ، الهاتف-آثنس

حتى بعد “تقاعد” من المؤتمر العادي ، ما زلنا أنا و تيم ما زلت أتحدث كثيرًا. سنبدأ بالبريد الإلكتروني: “اتصل الليلة؟” كان تيم يتوسل حتى وقت متأخر (ربما بعد أن كانت إلين وطفله نائماً). حتى ذلك الحين كانت مكالماتنا ليلية – في كثير من الأحيان بعد منتصف الليل. لم يكن لدي مانع. كلما كبرت ، قلت النوم الذي أحتاجه ، وإذا لم أكن أتحدث مع الزملاء في الساعات الأولى ، فسوف أستمع إلى الموسيقى في مكتبي في الظلام – في محاولة لجعل نفسي أشعر بالنعاس.

في وقت لاحق ، أخبرني تيم أنه يمرض. لم يكن عليه … استطعت سماعها في صوته. لم أحضرها أبدًا ، إلا إذا أراد التحدث عنها. لكن في الغالب لم يفعل – عادة لأنه كان من الأهمية بمكان التحدث عن ألبوم أو فنان جديد “قديم” أو فنان اكتشفه للتو. أو ما لا يزال يريد القيام به.

ثم توقف المكالمات والاتصال للتو. سمعت أنه كان في المسكن. (ربما أكثر من مرة … يبدو أنه كان متمسكًا لفترة من الوقت ، لكن في الواقع ، لم يكن لدي أي فكرة عما كان يجري ولم أشعر أنه كان وقتًا للتسلل مني) في مكان ما كان هدف تيم الرئيسي هو التمسك لفترة كافية لرؤية تخرج طفله. أنا متأكد من أنه إذا لم يحدث هذا التخرج بالفعل ، فسيكون تيم هناك على أي حال ، بسبب الوجود العملاق الذي كان تيم أوشيا (وهو) ، وسيعرف ذلك الجميع في تلك الغرفة.

حكمة وارن زيفون

إذا اضطررت إلى تخمين ، فإن تيم يحاول بالفعل إعداد مقابلة مع بطله ، وارن زيفون. كان كلاهما مشتركًا كثيرًا ، في كيفية إضافتهما إلى هذا العالم – وخاصة بالطريقة التي تركها كلاهما مكانًا أفضل بكثير. أتمنى أن أتمكن من الجلوس في بعض تلك المناقشات في وقت متأخر من الليل …

مسارات سعيدة ، أميغو. كلنا نفتقدك بالفعل!

___________________________

KC كارلسون لديه شيء في عينه …

Westfield Comics ليست مسؤولة عن الأشياء السخيفة التي تقول KC. خاصة هذا الشيء الذي أغضبك حقًا. يسعدني كل شطيرة.

تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
بيان صحفي

فن معاينة كاريكاتير مطلية الصفحة 1

13 يوليو 2012 ، يسعد جبل لوريل ، نيوجيرسي-Dynamite Home Entertainment بالإعلان عن Art of Comics Glained Comics ، بما في ذلك أول شاملة بأثر رجعي تغطي تاريخ الكوميديا ​​المطلية بأكملها. يضم الفن من تأليف أليكس روس ، جريج هيلدبراندت ، فرانك فرازيتا ، جو جوسكو ، مايكل ويليام كالوتا ، بيل سيينكويك ، نيل آدمز ، جولي بيل ، جوزيف مايكل لينسن ، غلين أوربيك ، سيمون بيسلي ، ديف دورمان ، فيل نوتو ، جريج هورن ، برايان بولاند ، آشلي وود ، تشارلز فيس ، مارك تيكسيرا ، آرثر سويدام ، ديف ماكين ، وأكثر من ذلك!

فن معاينة كاريكاتير مطلية الصفحة 2

يشرف عليه أليكس روس ، فن الكوميديا ​​المرسومة هو الكتاب الفني الذي يوفر تاريخًا كاملاً من القصص المصورة المطلية. إنه ملخص للموضوع: نظرة خاطفة على عالم تم تجاهله حتى الآن ؛ عينة من الفن من شأنها أن تعزز تقدير إتقان الرجال والنساء وراء الصور التي عقدت منذ فترة طويلة خيالنا الجماعي. تأكد من اختيار هذا الكتاب الرائع في شهر أكتوبر القادم!

فن معاينة كاريكاتير مطلية الصفحة 3

يقول أليكس روس في النهاية: “منذ عدة سنوات ، بدأت شركة Dynamite Home Entertainment ، بناءً على حث ، على العمل مع الكاتب كريس لورانس وأنا في النهاية لإنشاء كتاب مكرس لفن الكوميديا ​​المطلية”. “لقد وجدت دائمًا أن الفن المطور في القصص المصورة يعتبره الكثير من الناس تطبيقًا حديثًا وليس جزءًا رئيسيًا من كيفية صنع الكوميديا. كانت الأغطية والقصص المرسومة لوسط الكوميديا ​​موجودة منذ عقود ، حيث يعود بعضها إلى بدايات الشكل الفني. سيقوم هذا الكتاب المصور المورقة المورقة المورقة في النهاية بتسجيل السجل بشكل مستقيم ويعرض القارئ إلى تاريخ غني لكيفية تشكيل الفن المطلي بالشكل الفني الشهير للكاريكاتير. ”

فن الكوميديا ​​المطلية معاينة الصفحة 4

“عندما ناقشنا أنا وأليكس [روس] لأول مرة فن الكوميديا ​​المطلية ، تحدثنا عن ذلك كمقال قصير للمجلة – ميزة بأثر رجعي ، ليكونوا أكثر دقة” ، يضيف الكاتب كريس لورانس. “ثم بدأنا في العصف الذهني ، و-في أي وقت من الأوقات على الإطلاق-، فإن قائمة” يجب أن تكون “من الفنانين والمشاريع واللوحات (أكثر من 27 صفحة في الطول) أوضحت أنه كان علينا أن نفكر بشكل كبير. أكبر كثيرا. النتيجة النهائية مذهلة تمامًا – وهو مجلد جميل هو كتاب فني على قدم المساواة وتاريخ الكوميديا. مع وجود المئات (إن لم يكن الآلاف) من الصور المستمدة من مجموعات من عشاق الفنانين والكاريكاتير من جميع أنحاء العالم ، يمثل هذا الكتاب جدولًا زمنيًا بصريًا فريدًا من نوعه لطريقة فنية لعبت دورًا في الكتب الهزلية لـ … جيدًا ، لعمليًا طالما كانت هناك كتب هزلية. إنها قصة الكوميديا ​​المطلية ، التي يرويها أولئك الذين درسوا تقالبه ، من قبل أولئك الذين وجدوا الإلهام في فنها ، والفنانين أنفسهم. يتطلب تجميع الفن جهدًا شائعًا ، لكن أليكس والفريق في Dynamite أظهروا أنهم كانوا على مستوى المهمة ، حيث جمعوا صفحات على صفحات من اللوحات التي ستأسر القراء لساعات. بمجرد أن يكتشف هؤلاء القراء قصص الرجال والنساء وراء ضربات الفرشاة … بعد تعلم كيف أثرت الصور على الفنانين والكوميديا ​​المرسومة التي يحبونها … سوف ينظرون إلى اللوحات مرة أخرى بعيون جديدة. وسيتم أسرهم مرة أخرى. ”

فن الكوميديا ​​المطلية معاينة الصفحة 5

“لقد بدأ هذا الكتاب حيث نرغب في القيام بكتاب بأثر رجعي عن المهنة المتميزة لـ Alex Ross” ، يضيف رئيس Dynamite والناشر نيك باروتشي. “فضل أليكس السير في طريق آخر من خلال إنشاء كتاب نهائي أسمى للفن وتاريخ الكوميديا ​​المطلية. تضمن هذا المشروع الكثير من العمل والبحث لأنه الأول من نوعه ، ونحن جميعًا سعداء بفن القصص المصورة المطلية! ”

فن الكوميديا ​​المطلية معاينة الصفحة 6

صفحة “أعجبني” على Facebook اليوم:

انضم إلى المحادثة على صفحة Twitter الخاصة بـ Dynamite Entertainment على

للفن ومزيد من المعلومات ، يرجى زيارة: www.dynamite.net

يتم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة ،
تعليقات المنتج

واين ماركلي

بواسطة واين ماركلي

مرحبًا بعودتك. هذه المرة سألقي نظرة على رواية رسومية جديدة من Archaia تسمى Black Dahlia ، وهي قصة جريمة حقيقية ، ورواية لجيمس إلروي وفيلم. ثم سألقي نظرة على المجلد الثاني من فلاش جيف جونز الكامل وسأختتم هذا الأسبوع من خلال فحص بدء إطلاق التجديد الجديد لـ DCS ، مع كتاب يسمى بفضول بما فيه الكفاية Rebirth ، كتبه جيف جونز المذكور أعلاه.

الداليا السوداء

Black Dahlia هو تكيف لرواية جيمس إلروي حول القتل الشعبي في هوليوود في الأربعينيات. كانت هذه قصة القرن عندما خرجت مليئة بكل أنواع الفجور ، بما في ذلك قتل فتاة صغيرة ، منحوتة أجزاء من الجسم ؛ أنماط الحياة للأثرياء والشعبية وأكثر من ذلك بكثير. كان هذا قبل وقت طويل من وجود أخبار الحبل أو عروض مثل 48 ساعة أو ملفات الطب الشرعي. لكن الجريمة كانت لديها كل الصحافة والجوانب التي يحبها هذا النوع من العروض لتغطية. هذه الرواية الرسومية هي تكيف لرواية جيمس إلروي للكاتب ماتز (الذي فعل القاتل الذي اعتقدت أنه رائع) ومخرج السينما ديفيد فينشر ، الذي أخرج سبعة ، شبكة اجتماعية وغيرهم ولديه فن مايلز هيمان. بينما في العالم الواقعي ، لا تزال هذه الجريمة لم يتم حلها في هذه الرواية الرسومية ، فهناك استنتاج حول من كان القاتل ولماذا.

أولاً ، القصة رائعة. إنها قصة معقدة من القتل والمؤامرات والحب قد أخطأ. هناك نقاط وجدت أنها مربكة بعض الشيء حيث تقفز القصة من الماضي إلى الحاضر والفن ليس قوياً بما يكفي لتوضيح ذلك. الفن هو نوع من الغسيل المطلي في وريد بيتر كروجر ولكن في أي مكان بالقرب من جيد. يصبح الأمر مربكًا في بعض الأحيان لأنني لم أستطع تخفيف بعض الشخصيات. هناك امرأتان جميلتان حاسمتان في القصة ، لكنهما يتم رسمهما كثيرًا على حد سواء ، واجهت صعوبة في معرفة أيهما كان في بعض الأحيان. لحسن الحظ ، تمكن الحوار من توضيح الأمر أثناء قراءة. تم توضيح الشخصيات بشكل جيد ، وكانت مثيرة للاهتمام للغاية والقصة المتحركة الصور بوتيرة سريعة. يتم تقسيم القصة إلى ستة فصول وتدير ما يقرب من 200 صفحة. حقًا ، بصرف النظر عن الفن في بعض الأحيان ، كانت هذه قراءة رائعة. يجب أن أشير إلى أن هذا يقرأ مثل صورة متحركة بالطريقة التي يتم سرد القصة ، والتي ليست مفاجأة في الحقيقة بالنظر إلى المبدعين. كتاب جيد ولكن ليس أفضل كوميديا ​​جريمة قرأتها. للقراء الناضجين بسبب العنف والعُري.

الفلاش بواسطة Geoff Johns Book 2

أصدرت DC للتو Flash by Geoff Johns Book 2 قبل بضعة أسابيع. مثل المجلد الأول ، يحتوي هذا المجلد على الفن بشكل حصري تقريبًا بواسطة Scott Kolins. يعيد هذا المجلد إعادة طباعة مشكلات الفلاش 177-188 بالإضافة إلى DC Firsts Flash/Superman ، و Flash Secret Origins. مثالية خارج الخفافيش مشكلتي الرئيسية هي أنه لا توجد صفحة فهرس وعلى نسخ الغلاف ، والتي لأسباب أفهمها ، فإنها تعيد طباعة الفن فقط ، ناقص الشعار ، الاعتمادات ، أو رقم الإصدار ، لذلك من الصعب للغاية ذلك اكتشف القضية التي تقرأها دون العودة وحساب القصص. ليست مشكلة كبيرة ، لكنها جعلت الأمر محبطًا بعض الشيء عندما كنت أقوم بتدوين ملاحظات لهذه المدونة.

القصص الأساسية طبيعية إلى حد ما وتميل إلى الركض في خمسة أجزاء وتميز أكبر من أحداث الحياة. القوس الأول هو كل شيء عن الآلهة الجديدة كاملة مع الفقرة والمتسابق الأسود ، ولكن ليس الخمسة الكبار من الآلهة الجديدة (أوريون ، Lightray ، Mister Miracle ، إلى الأبد الناس أو Darkseid) ، الكثير منهم سيظهر لاحقًا في رابطة العدالة جونز. يقضي جونز أيضًا الكثير من الوقت في وصف Rogues Past and Origins ، ويواصل المسار المظلم الذي بدأه في المجلد الأول. يستمر جونز في اللعب مع معرض روجيز ، الذي أصبح شائعًا في التجسد السابق للفلاش ، لكن جعلها أكثر شريرًا ويشير إلى المفعول وأقل مثل المحتالين الخفيفين والآسر الذي كانوا تحت قيادة جون بروم وكارمين إنفانتينو. هناك حبكة فرعية مستمرة مع جاي غاريك وزوجته التي تواجه السرطان الذي يحمل المجموعة التالية. مع كل هذه القصص ، لا يزال Max Mercury ، و Johnny Quick ، ​​و Impulse مفقودة ، ويتم الإشارة إلى ذلك إلى وقت أو اثنين ولكن لم يتم شرحه حقًا ، لكن مرة أخرى أظن أن هذا سيحضر في مجموعة مستقبلية.

الكثير مما يجري في هذه القصص هو وضع المسرح لقصصه اللاحقة في دوري العدل التي اختتمها للتو. كما أنه يجلب Cyborg إلى مجموعة الفلاش ويلعب دورًا رئيسيًا ، يشارك تقريبًا في البطولة مع الفلاش. أيضا ، في تقليد الفلاش الكلاسيكي ، (الذي لا شك فيه جونز شغف كبير به) هناك سباق فلاش/سوبرمان. هذا الذي وجدته هوكير أكثر من تلك الموجودة في الماضي ، وكان هناك بعض clunkers في السباقات السابقة. أيضًا ، دعونا لا ننسى أنه يعيد أيضًا Abra Cadabra ، ولكن مرة أخرى كنسخة أكثر قوة وأغمق مما كان عليه من قبل.

بشكل عام ، هذه مجموعة قوية من القصص بواسطةشخص يحب بلا شك تاريخ الشخصية. يميل جونز إلى أخذ الأمور بعيدًا إلى أقصى الحدود ، لكنني أعتقد أن هذا يعكس رغبته في الوصول إلى مستوى القصص التي وضعها حراس آلان مور وفارس فرانك ميلار المظلم. لا يسعدني هذه المادة الفضية ، لكنها تم إنجازها بشكل جيد وقراءة رائعة. الفن إلى حد كبير في سياق الكوميديا ​​في التسعينيات ، “براقة” للغاية ، وليس أسلوبي المفضل ، ولكن على عكس Black Dahlia لا يتطفل على القصص.

DC Universe Regeneration #1

في حديثه عن جيف جونز ، كتب أحدث إعادة إطلاق العاصمة في عالمهم المسمى DC Universe Rebirth. هذه المحاولة الأحدث لبدء مبيعاتها هي 80 صفحة عملاقة مقابل 2.99 دولار رخيصة للغاية ، وهي تمزج قليلاً من عالم العاصمة القديم ، الكون 52 الجديد و Flashpoint وكذلك الأشياء الأخرى التي تم إلقاؤها. أريد أن أقول إن هذا كان قراءة رائعة. يروي Wally West القصة ، ولكنه يغطي الكثير من الأرض ويضع مرحلة إعادة تسمية جديدة لجميع كتبهم ، بأرقام جديدة ، باستثناء الكوميديا ​​الكوميدية والكاريكاتير المباحث التي تعود إلى ترقيمها الأصلي في القرن العشرين . تم تقسيم القصة إلى أربعة فصول رسمها غاري فرانك وإيثان فان سكيفر وإيفان ريس وفيل جيمينيز. وعموما اعتقدت أن هذا كان كتابًا رائعًا حتى وصلت إلى آخر صفحتين. الفرضية الأساسية هي بعض الكائنات الرائعة التي كانت تعبث مع DC Universe وأخذت شخصيات وأحداث DCU إلى مكان مظلم وقاتم ، ويحتاج عالم أكبر وأكثر إشراقًا إلى استعادته. فكرة رائعة أود أن أقول. ولكن دون أن يقول صريحًا من كان وراء هذا المنعطف من الأحداث ، (المفسد: انتقل إلى الفقرة التالية إذا لم تكن قد قرأت DC Rebirth) يُقترح بشدة ، إن لم يكن موضحًا تمامًا ، كان الدكتور مانهاتن من الساعات. الآن أود أن أزعم أن هذا هو تكريم جونز لإنشاء مور ، ومن وجهة نظر الخدمة ، فإنه يتأكد لديك) ، ولكن حتى هاتين الصفحتين الأخيرتين أحببت هذا الكتاب.

القصة هي أيضا كزة في 52 الجديد وما هو الخطأ في ذلك. كما أنه يوضح علامات على الأشياء التي تأتي مثل عودة الفيلق من الخواص الفائقة ، وأكثر من ذلك بكثير. وعموما اعتقدت أن هذا كان كتابا رائعا. لم يعجبني أن العاصمة قامت بطباعة ثانية من الكتاب لأنها بيعت مثالية ، (جيدة بالنسبة لهم) ولكن بعد ذلك ضاعفت العاصمة السعر إلى 5.99 دولار. قام العاصمة بتنبيه التجار ، فإن السعر سيرتفع في الطباعة المستقبلية ، ولكن لا يزال. في الأسابيع المقبلة ، سأراجع جميع ألقاب التجديد ، والتي سأقودها مع ندف – لقد سررت بها أكثر بكثير مما كنت في DC 52 الجديد.

هذا كل شيء لهذا الوقت. أتمنى أن تجرب واحدة من هذه الكتب. إذا كان لديك بالفعل أحب أن أسمع ما فكرت به. يمكن الوصول إلي على mfbway@aol.com أو على Facebook في واين ماركلي. كل ما كتبته هنا هو رأيي ولا يعكس أفكار أو آراء Westfield Comics أو موظفيها. أرحب بالتعليقات ، جيدة وسيئة على حد سواء ، حيث يسعدني حقًا المناقشات التي نواجهها في كثير من الأحيان حول هذه المدونة ، إما على Facebook أو عبر البريد الإلكتروني. كما هو الحال دائما…

شكرًا لك.

Twitter اليوم كان كل شيء عن جلسات الاستماع في الولايات المتحدة و New Star Wars Emojis على علامات التجزئة. ومع ذلك ، بدأ موضوع آخر يتجه في وقت مبكر من اليوم مع الكثير من الناس سعداء به. اقترح تقرير أن تود فيليبس وجواكين فينيكس وقعوا بالفعل صفقة مع وارنر بروس على تكملة لجوكر. كأول فيلم مصنّف من R يحصل على مليار دولار (وعلى ميزانية مليون دولار أمريكي) ، فإن تكملة الفيلم منطقي بعدة طرق. ومع ذلك ، قال تود فيليبس خلال رحلة الصحافة إنه لم يكن لديه أي خطط لتتمة جوكر. أيضًا ، يبدو أن Joaquin Phoenix أراد أن يكون هذا الفيلم قصة لمرة واحدة. بالطبع ، بعد مليار دولار ، يمكن أن تتغير المواقف. لذا ، هل نحصل على جوكر 2 أم لا؟ الجواب ، كما هو الحال دائمًا ، معقد.

ما نعرفه عن تود فيليبس وتتمة جوكر

كان هناك الكثير من المعلومات الخاطئة حول هذا الفيلم منذ البداية. على سبيل المثال ، قيل منذ فترة طويلة أن “أفلام Marvel ليست سينما”-لقد تم ربط Martin Martin Scorsese في الأصل بتوجيه هذا الفيلم ، أليس كذلك؟ خاطئ – ظلم – يظلم. لقد كان في محادثات ، لفترة وجيزة ، ليكون منتجًا في هذا الفيلم الذي صنعه فيليبس بشكل أساسي كتكريم لعمله المبكر. لم يأت شيء من ذلك ، لأنه كان يعمل بجد على الأيرلندي. تفاصيل أخرى تدور في أعقاب جوكر لتصبح فيلم R الأكثر ربحًا على الإطلاق هو أن DC و Warner Bros. يفكران في القيام بسلسلة كاملة من الأفلام مثل هذا. سيحصل Lex Luthor وغيره من الأشرار المعروفين على قصة أصل خارقة مثل The Joker. وهذا أيضا غير صحيح. في الأصل ، كان فيليبس يجري محادثات حول سلسلة من الأفلام “DC Black Label” ، لكنه نقل تلك التي تصنع Joker.

x

التقرير القائل بأن تود فيليبس قد تم توقيعه بالفعل لتوجيه تكملة جوكر جاء من هوليوود ريبورتر. قالوا إن المخرج التقى برئيس مجلس إدارة WB توبي إميريش لعرض فكرة قصة الأصل. إميريش ، وفقا للتقرير ، “ادفع”. ومع ذلك ، أخبرتهم مصادرهم أن تود فيليبس فاز بحقوق تطوير قصة أصل شجاع أخرى ، طالما أنه أنتج تكملة لجوكر. ومع ذلك ، أخبرت مصادر أخرى لم تكشف عن اسمها الموعد النهائي أن الاجتماع لم يحدث فعليًا.

يقالون:

“قالت مصادر متعددة لم يحدث اجتماع في 7 أكتوبر بين فيليبس وإميريش ، وأن فيليبس لا يريد متابعة جوكر من خلال الإشراف على أفلام شخصية DC الأخرى …. لا أحد يقول أن تتمة جوكر لن تحدث يومًا ما. لكن مصادر متعددة قالت إنه لم يحدث شيء بعد وأن فيليبس والكاتب المشارك سكوت سيلفر لم يتخذوا أي تحركات حقيقية لصياغة صعود أكثر مظلمة لشخصية آرثر فويك من جواكين فينيكس ، أو حتى لإبرام صفقة للقيام بذلك. ”

هل يجب أن يكون هناك تكملة جوكر ويجب أن يوجهها تود فيليبس؟

الصورة من خلال وارنر بروس.

أكبر مشكلة في تكملة جوكر هي أنها ستقلل جزءًا كبيرًا مما أنجزه تود فيليبس. كما تعلمون من مراجعة Joker ، فليك هو راوي غير موثوق به. من المتوقع أن يترك المشجعون المسرح يتساءلون عما إذا كان أي ما رأوه قد حدث بالفعل. هناك كل شيء بدءًا من ظهور متخيل في برنامج Murray Franklin الحواري لعلاقة متخيلة. ترك الجماهير للحجة ما هو حقيقي وما لم يكن كذلك. إذا قاموا بعمل تكملة ، فسيتعين عليهم الإجابة بشكل نهائي (أو سحب نفس الهفوة مرتين على التوالي).

ليس هناك شك في أنه سيكون هناك فيلم آخر يتركز حول جوكر. أيضا ، فإن أداء Joaquin Phoenix المذهل أكسبه الأفضل للعب الشخصية مرة أخرى إذا أراد ذلك. إذا حدث ذلك ، فقد يكون من المثير للاهتمام أن نرى مخرج سينمائي آخر على الشخصية. ومع ذلك ، فإن DC لديها قائمة معبأة للغاية من الأفلام والمسلسلات القادمة ، لذلك قد يكون العثور على مساحة لذلك تحديًا.

ماذا تعتقد؟ يجب أن يعود تود فيليبس وجواكين فينيكس لتتمة جوكر؟ أو يجب أن يقف هذا الفيلم بمفرده؟ شارك أفكارك ونظرياتك وملاعب لفيلم ثانٍ في التعليقات أدناه!

صورة مميزة من خلال وارنر بروس.

تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
بيان صحفي

ملصق الخاسرين من جوك

7 أكتوبر 2013 ، Mt. Laurel ، NJ-New York Comic-Con إعلان: Dynamite Entertainment فخور بالإعلان عن إصدار Art of Jock القادم لعام 2014 ، وهو عبارة عن جدولة بأثر رجعي تحتفل بأكملها في مهنة المصور البريطاني الموهوب ، Jock (Hellblazer: Hellblazer: Pandemonium ، Savage Wolverine). آخر ما في مجموعة الكتب الفنية الأكثر مبيعًا ، تكريم مثل أليكس روس ، وشون فيليبس ، وهيارد تشايكين (على سبيل المثال لا الحصر) ، سيشمل فن جوك مئات الرسوم التوضيحية الرائعة من سنواته كفنان للكتب المصورة ، فيلم ، و اكثر.

الفن المتهور من جوك

يقول جوك: “عندما اتصل بي نيك في ديناميت بفكرة نشر كتاب فني ، شعرت بالشرف على منح الفرصة لتجميع أول نظرة شاملة على عمل حياتي المهنية حتى الآن”. “سيشمل ذلك الرسومات واللوحات من جميع مشاريع الكوميديا ​​الخاصة بي من خلال السنوات العشر الماضية ، بما في ذلك العديد من الرسومات والمواد غير المرئية ، بالإضافة إلى فن المفهوم والصور الترويجية الواسعة من مختلف الأفلام والملصقات التي عملت عليها.
كانت جودة الكتب التي رأيتها من Dynamite في المرتبة الثانية ، لذلك أشعر بسعادة غامرة لوجود منزل هناك لهذا المنفص بأثر رجعي. ”

القاضي دريد من جوك

جوك هو الفنان البريطاني الحائز على جائزة مشهور بأسلوبه المفعم بالحيوية والديناميكي وجمالية تصميم شجاعة. لقد قفز إلى الشهرة مع عمله على القاضي دريد لعام 2000 م ، قبل التعاون مع المحرر آندي ديججل آنذاك على كابير الجريمة المستقبلية ليني زيرو. أدى ذلك بسرعة إلى التصويت على جوك أفضل وافد جديد في جوائز الكوميديا ​​الوطنية في عام 2001. في العقد منذ ذلك الحين ، قدمت Jock تصميمًا تجاريًا للفن والجرافيك للعديد من العملاء المشهورين عالميًا بما في ذلك Pontiac و Sony و British Airways و Saatchi & Saatchi ، Nintendo ، المعيار ، الدوري الاميركي للمحترفين وبي بي سي. وقد عمل في كل استوديو هوليوود الرئيسي بما في ذلك ديزني وباراماونت و Universal و Warner Bros. و Sony Pictures ، وإنتاج الفن الرئيسي ، وتصميم المفاهيم ، والصور الترويجية لـ Batman ، Hancock ، أطفال الرجال ، Hanna ، و Iron Man 3 ، وكذلك التكيفات الكبيرة للثغرات ، Dredd ، و Battleship. قام بإنشاء عمل فني في اللعبة لجيش من اثنين: اليوم الأربعين لألعاب EA ، بالإضافة إلى Cover Art for Ubisoft Popular Driver.

شون من الفن الميت من جوك

في Comics ، تشتهر Jock بإبلاغ سلسلة روايات الرسوم البيانية الأكثر مبيعًا في New York Times Times The Wosers With Andy Diggle. تمت متابعة تصاميم شخصيته عن كثب في تكيف الفيلم الروائي ، وتم دمج فنه الأصلي في التحولات على الشاشة وتسلسل الاعتمادات المتحركة. تم التصويت على ملصق Jock الترويجي للخاسرين واحدًا من أفضل 10 ملصقات أفلام لعام 2010 من قبل MTV. يتضمن العمل السابق الرواية الرسومية الأصلية Hellblazer: Pandemonium for DC Comics/Vertigo. أغلفةه المذهلة للعديد من الألقاب بما في ذلك X-Men و Daredevil و Pluged أدت إلى ترشيحه كأفضل فنان غلاف في جوائز Eisner. فاز جوك والكاتب سكوت سنايدر مؤخرًا بجائزة ستان لي لأفضل سلسلة عن أعمالهم على باتمان: ذا بلاك ميرور. يعمل حاليًا مع الممثل والممثل الكوميدي بيتر سيرافينوفيتش في مشروع كتاب هزلي أصلي ، ويستمر في إنتاج مطبوعات شاشة مرخصة رسميًا لشركة ملصقات البوتيك موندو ، وكتابة ورسم أول مسلسلات له في Marvel Comics و Savage Wolverine. ولد في غلاسكو ، اسكتلندا ، ويعيش الآن ويعمل في ديفون.

Dark Knight Trilogy Art by Jock

يقول نيك باروتشي ، الرئيس التنفيذي وناشر ديناميت ، “يدفع جوك الحدود بفنه وهو أمر لا يصدق ، لأنه واحد من أكثر فنانين الكتب الهزلية المرغوبة في جيله-أو أي جيل ، سواء في أو في كل من خارج وسط الكوميديا. شعور تصميمه يرتجف جدران الإدراك البشري. إنه يتحدىنا أن نتخلص من البرمجة المجتمعية التي تفيد بأن الفن الهزلي هو مجرد فن تجاري ، ويرفعه إلى مستوى أعلى ومعايير. نحن فخورون بالترحيب بجوك كأحدث إضافة إلى خط الكتب الفنية الراقية. ”

للفن ومزيد من المعلومات ، يرجى زيارة :.

تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
بيان صحفي

السيطرة #1

10 أكتوبر 2013 ، وجبل لوريل ، نيوجيرسي-إعلان نيويورك كوميك كون: ديناميت يعلن بفخر عن سلسلة الكتب الهزلية القادمة ، بقلم آندي ديججل ، أنجيلا كروكشانك ، وبن أوليفر. أحدث لقب في كاريكاتير الجريمة الثابتة في Dynamite ، يمكن وصف التحكم بأنه إجرائي مكثف للشرطة في بيئة مشحونة سياسياً ، على غرار بعض البرمجة العديدة التي شاهدتها التلفزيون في وقت مبكر. سيشارك فريق الزوج والزوجة في Diggle و Cruickshank أعمال الكتابة في السلسلة الجديدة ، بينما ينضم Ben Oliver إلى السيطرة على أنه أول مشروع مع Dynamite. من المقرر أن يصدر السيطرة في أوائل عام 2014.

في السيطرة ، تجد محقق الشرطة كيت بورنهام نفسها متورطة في مؤامرة تصل إلى المستويات العليا في نخبة واشنطن العاصمة. تطبق القوى القوية ، القانونية والجنائية ، الضغط لتغطية الحقيقة. لكنهم قللوا من تقدير كيت إذا كانوا يعتقدون أنها ستطوى تحت الضغط. السيطرة هي إجرائية للشرطة تدرس التطبيق من أعلى إلى أسفل من قبل المصالح المكتسبة ، من السناتور وصولاً إلى شرطي الشارع ، ومن المستويات العليا للإمبراطورية الجنائية وصولاً إلى الضحايا في أسفل السلسلة الغذائية.

آندي ديجغل ، الذي يتبع عمله على السيطرة النجاح الحاسم لعنوانه السابق لقب خط الجريمة Dynamite (بالإضافة إلى عمله على ألقاب مفضلة للمعجبين مثل Green Arrow: Year One ، Daredevil ، Hellblazer ، Thunderbolts ، and the Sosters) ، نظرة ثاقبة على الأعمال وراء إنشاء Control: “إن إجراءات الشرطة ضخمة في الأفلام والتلفزيون والخيال ، لكنها كانت دائمًا ممثلة تمثيلا عن كثب في القصص المصورة. حتى أفضل ما لديهم ، مثل Gotham Central ، و Powers ، و Phet ، غالبًا ما يكون لديهم عنصر من العناصر الغريبة أو الخارقة للطبيعة أو في Spandexy. من خلال السيطرة ، أردنا أن نكتب إجرائيًا للشرطة بنسبة 100 ٪ ، وهو نوع من دراما الجريمة الذكية ، التي تعتمد على الشخصية ، والتي توجيهي على شاشة التلفزيون. يتعلق الأمر بالجنس والقوة وأنظمة التحكم … وكيف يتعين على الرجال الصغار أن يلعبوا نظامًا يزورهم. إذا كنت تحب الأسلاك أو الأضرار أو حالة اللعب أو الوطن ، فمن المأمول أن تكون السيطرة مجرد كوميدي كنت تنتظر! ”

السيطرة #2

تقول أنجيلا كروكشانك: “السلطة تدور حول الإدراك”. “أحب تلك اللحظة في السوبرانو عندما يتأرجح توني بشأن ما سيفعلونه عندما تدرك ابنتهم المراهقة أن لديهم قوة على الإطلاق. الثروة ، المظهر ، الأصدقاء في الأماكن المرتفعة ؛ هذه كلها أصول رائعة لمشغل الطاقة العادي ، لكن الضرورية الحقيقية للنجاح هي الخوف. هناك نظرية شائعة ، غالبًا ما يتم تجاهلها من قبل وسائل الإعلام ، “إذا لم يكن لديك ما تخفيه ، فلن يكون لديك ما تخشاه.” حسنًا ، من يستطيع أن يقول بصراحة أنه ليس لديهم ما يخفيه؟ لا الهياكل العظمية في الخزانة. لا لحظة من الأسف. لا توجد رغبة قليلة مظلمة ، إذا اعتقدنا فقط أنه يمكن أن يفلت من ذلك … أردنا استكشاف الطريقة التي تضغط عليها السيطرة من المتميزين والأقوياء وما يحدث عندما يبدأ الناس في القاع في الدفع. ”

يقول الفنان بن أوليفر: “أعطاني آندي ديجل أول كاريكاتير محترف منذ ثلاثة عشر عامًا عندما كان في ذلك الوقت محررًا لعام 2000 م. لقد عملنا معًا مرة واحدة فقط في السنوات الفاصلة عندما ملأت لفترة وجيزة بضعة قضايا من الخاسرين. إنني أتطلع حقًا إلى العمل مع Andy و Angela و Dynamite على السيطرة ، والتعاون في قصة جديدة رائعة. ”

يقول الرئيس التنفيذي لشركة Dynamite وناشره ، نيك باروتشي ، “خلال مناقشاتنا الأولية ، اقترح آندي أن تكون أنجيلا جزءًا من عملية التحكم الإبداعية والانضمام إليه ككاتب مشارك. لقد اندهشت من الطلب ، لكن أندي باعني على الفور عن حقيقة أن السيطرة ستكون واحدة من أكثر الكتب التي عمل عليها على الإطلاق ، وسيسمح وجود متعاون ببحث أكبر وقصص أكثر إقناعًا. من الواضح أن هذا الفريق الزوج والزوجة يحبون تمامًا هذا النوع ، وأتخيل عملياً أنهم يزرعون أنفسهم معًا ، محاطين بالكتب وأجهزة التلفزيون وأجهزة الكمبيوتر ، على أساس ليلي ، يتدفقون عبر كل شيء ومشاهدة دراما شرطي واحدة بعد ذلك اخر! في نهاية اليوم ، سيخلق التعاون سلسلة كوميدية أفضل. لا استطيع الانتظار لرؤية ثمار عملهم في الطباعة! ”

يلخص جوزيف رايبانت ، رئيس تحرير Dynamite Entertainment ، إضافة التحكم إلى خط النشر بإيجاز: “كاريكاتير أكثر شجاعة وأرسة من Andy Diggle؟ نعم من فضلك!”

للفن ومزيد من المعلومات ، يرجى زيارة :.

أحدث مسلسل تلفزيوني Marvel Studios يمنح آخر ستة منتقات منفردة له ، لكنه يقدم أيضًا الجيل التالي من Hawkeye. قدمت كيت بيشوب أول ظهور لها في Marvel Comics في Young Avengers في عام 2005 ، لذلك كانت مسألة وقت فقط قبل تقديمها في MCU. في الحلقات الأولى من Hawkeye ، تركز القصة عمليا فقط على كيت بيشوب من هيلي شتاينفيلد وعلاقتها المثيرة للاهتمام بكلينت بارتون من جيريمي رينر. من الناحية العملية ، تركز كل مشترك في Marvel Studios لأن Avengers: Endgame قد ركزت على عواقب العيش في عالم مع الأبطال الخارقين. هذه القصة لا تختلف ، ولكن في هذه الحالة ، فإن العواقب المترتبة على اللعب ليس لها سوى القليل من الانتهاء مع Avenger-ing وكل شيء لإنهائه مع كيف قضى بارتون وقته أثناء “Blip”.

يسلط المعرض الضوء على العلاقة والكيمياء بين كلينت وكيت. سواء كان ذلك في عالم السرد أو العالم الحقيقي ، من العدل أن تسأل ، “هل هوكاي هو المنتقم المفضل لأي شخص؟” ومع ذلك ، على الرغم من أي استياء مستمر من مصيره مقارنةً بأرملة بلاك ، إلا أن الحلقات الأولى من Hawkeye تذكرنا بأن كلينت بارتون كانت دائمًا بطلاً قادرًا ومسلية. يقوم Renner بإعداد سحر بارتون مرة أخرى ، حيث كان المغامر المتردد قد انسحب مرة أخرى من عائلته المحبوبة في بعض الأعمال الخارقة.

الأسقف ، من ناحية أخرى ، هو الأبطال الخارق الشاب الكلاسيكي. إنها لا تعرف أين تناسب العالم. لديها عدد من المهارات المفيدة ، بما في ذلك القتال والرماية يدويًا ، لكنها تفتقر إلى هذا النوع من الاتجاه الذي يحفزهم البطل الخارق عادةً. بصراحة ، يبدو أن إيجاد هذا المسار يشبه هذه السلسلة. لحسن الحظ ، فإن الديناميكية بين Renner و Steinfeld تعد بأن مشاهدة كيت تجد طريقها ستكون انفجارًا.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 ثانية من 12 دقيقة ، 40 ثانية

يعيش
00:00
12:40
12:40

عرض كيت وكلينت

صورة من قبل ماري سيبولسكي من خلال Marvel Studios

من المؤكد أن قلب هذه السلسلة هي العلاقة بين كلينت وكيت. هذا أمر منطقي لأن بعض من أفضل قصص كيت بيشوب المبكرة في الكوميديا ​​كانت حول ذلك أيضًا. لحسن الحظ ، فإن موقف Clint ‘I-Getting-too-too-for-this-this this’ هو تناقض جيد مع حرص كيت على خوض المعركة الجيدة. في الواقع ، يحدد المشهد الافتتاحي للمعرض سبب ذلك ، ولماذا هي Hawkeye هي المنتقم المفضلة لها. من سلسلة Disney+ ، Hawkeye هو أول من يمنحنا حقًا معلمًا ومتدربًا. الديناميكية التي ستكون كثيرة مثيرة للاهتمام هي الطريقة التي يختار بها كلينت توجيه كيت ، ومدى صعوبة محاولة ثنيها عن “الحياة”.

دون الدخول في المفسدين ، يقوم رواة القصص باختيار رائع عندما يتعلق الأمر بما يحتاج كلينت على وجه التحديد إلى توجيه كيت. على الرغم من كل ما يطلق عليه أولئك الذين يطلقون على كل امرأة بطل الرواية “ماري سو” ، فإن التدريب البدني والمهارات الشامل في القتال والأسلحة ليس مثيرا للاهتمام للغاية. أفضل معلمه وعلاقات المتدربين في الخيال هي تلك التي تدرس فيها تجربة الأولى درسًا حيويًا للأخير.

وبقدر ما يتمنى بعض مشجعي MCU أن تكون أرملة سوداء بدلاً من Hawkeye التي تعيش حياتهم ، فقد تكون هذه القصة أيضًا جيدة جدًا لكلينت. العواقب هي صفقة كبيرة في المرحلة 4. إعطاء كلينت شخص آخر للمعلم كما فعل ناتاشا بعد أن انشقت يمكن أن يساعده على التغلب على ذنب الناجين. لم يتقاعد كلينت كثيرًا لأنه تخلى عن كونه بطلاً. مساعدة كيت على أن تصبح أفضل هوك يمكن أن تكون هي وسيلة لترك لعبة البطل أفضل طريقة.

يأتي MCU على مستوى الشارع على قيد الحياة في حلقات Hawkeye العرض الأول

صورة تشاك Zlotnick من خلال Marvel Studios

عند مشاهدة حلقات Hawkeye العرض الأول ، تم تذكيرني في السخرية السخرية من Archer الخارقة. في Avengers: Age of Ultron ، ألقى رينر خطابًا قصيرًا يشير إلى ذلك. “حسنًا ، انظر ، المدينة تطير ، نحن نحارب جيشًا من الروبوتات ، ولديّ قوس وسهم” ، قال لـ Elizabeth Olsen’s Wanda ، مضيفًا ، “لا شيء من هذا منطقي”. ومع ذلك ، كما أثبت الموسم الأول من Arrow ، فإنه يكون أكثر منطقية قليلاً عندما يقوم The Super-Archer بمكافحة البلطجية على مستوى الشارع. المشهد المفضل لدي من Hawkeye Trailer هو هذه اللقطة القصيرة للسبالة المافيا التي تضرب كوكتيل Molotov في كلينت في نافذة ، وهو يمسكها ويرميها مرة أخرى. عندما يرتفع البشر العاديون ضد الآلهة ، يمكنهم أن يبدووا ضعيفًا أو على الأقل لا لزومون. عندما يصعد المنتقم البشري العادي ضد البشر العاديين؟ هذا ليس عادلًا.

الجزء السيئ من التصعيد في MCU هو أن كل خطر واحد يجب أن يهدد الوجود. هناك شيطان قادم من بعد آخر سينتهي كل الحياة. الكون يمزق نفسه ويمزج مع الحقائق الأخرى. الآلهة سوف تدمر الأرض. لكن قصة الأبطال الخارقين لا يجب أن يكون لها تلك المخاطر الرائعة. يمكن أن يكون مجرد بعض الأشخاص السيئين الذين يحاولون ذلكيؤذي بعض الأبرياء. هذه كل الدراما والمخاطر التي تحتاجها حقًا. لقد فهم The Falcon و Winter Season Soldier هذا ، وأعتقد أن Hawkeye يفعل ذلك أيضًا.

لأول مرة في Hawkeye الأربعاء ، 24 نوفمبر 2021 ، على ديزني+

ما الذي يسعده الكثير لرؤيته في حلقات Hawkeye العرض الأول؟ شارك أفكارك وردود الفعل والنظريات في التعليقات أدناه.

يتم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة

روبرت غرينبرغر

بقلم روبرت غرينبرغر

أعتقد أننا نفد من التفضيلات لوصف أعمال جاك كيربي الفنية وتأثيرها في جميع أنحاء مجال الكوميديا. لديه جوائز سميت باسمه ، وقد تمت استعادة درجات الائتمان الخاصة به إلى الكتب المصورة والأفلام والمسلسلات التلفزيونية التي ساعد في تمييزها. نحن نركز على كيربي كرائد للتنسيقات ، لا سيما عصابات المراهقين والرومانسية ، أو كمتعاون رائع ، أولاً مع جو سيمون ثم مع ستان لي. نادراً ما نحصل على فرصة لمساواة مساهماته خلال العقود ، وشاهدته للتجربة والنمو والتطور ، واكتسبه لقب “الملك”.

كينج بحجم كيربي

مع استقرار التشابكات القانونية في العام الماضي ، تتيح لنا Marvel فرصة لتقييم إنتاج Kirby من عام 1940 إلى عام 1976 في KIRBY SIZE SIZE ، وهي مجموعة من 800 صفحة قابلة للتنسيق بتنسيقها بحجم ADAMANTIUM.

كاريكاتير Red Raven #1

لحسن الحظ ، لا يركز Marvel فقط على أعماله البطل الفائقة حتى نتمكن من رؤية مدى تنوعه خلال العقود ، وهو من الواضح أنه أحد الأسباب التي دفعت لفترة طويلة. عندما كان قد بدأ لتوه ، فنان يعمل في العديد من الشركات ، بدأ كيربي في عرضنا شرارة لرواية القصص المليئة بالحركة منذ البداية بدءًا من “Mercury in the Dentive” ، من Red Raven Comics #1. تنبأ هذه القصة ، التي كتبها مارتن أ. بورستين ، بقصصه الكونية أكثر بكثير هنا وفي العاصمة حيث حول هذا الإله اليوناني للسرعة إلى بطل عظمى في العصر الحديث. وبالمثل ، أسفرت واحدة من أقدم شراكاته مع جو سيمون عن “إدخال الرؤية” ، من Marvel Mystery Comics #13. هذا الأجنبي ، Aarkus ، مدمرة الشر ، يتم إحضاره إلى الأرض ويبدأ سلسلة من الهروب.

كابتن أمريكا كاريكاتير #1

بالطبع ، أصبحت شراكتهم خالدة مع إنشاء كابتن أمريكا ، حيث وصلت كما أجبرت أمريكا على الحرب العالمية الثانية. قصص من القضايا Captain America Comics #1 و 7 موجودة هنا ، والتي تبدأ في إظهار موهبته في سرعة وتجربة تخطيط الصفحة. بعد أن قادهم نزاع حول الإتاوات إلى المغادرة إلى كاريكاتير العاصمة ، بدا أن كيربي قد اختفى إلى الأبد ، لكن كما أثبت الوقت ، سيبقى هو و Marvel مرتبطين بشكل لا ينفصم.

عندما عاد كيربي ، كان قد ساعد بالفعل في تقديم كاريكاتير رومانسي حيث انخفض الأبطال في الشعبية وارتفع الأنواع الأخرى إلى الواجهة. تعرض الدفعة التالية من القصص ميلًا لرواية القصص الصلبة ، ويمكنك رؤية عمله يبدأ في النضج. المسموح له بالكتابة والقلم رصاص أصفر مخلب ، أخذ كيربي تهديد أصفر مستوحى من اللب وعكس جنون العظمة الشيوعي في الخمسينيات. هنا ، من العدد رقم 4 ، تثير أحبار جون سيفيرين جوًا رائعًا مفقودًا من العمل السابق.

kidhide kid #17

لقد تفوق أيضًا مع الغربيين وساعد في تقديم Rawhide Kid والأصل من العدد رقم 17 هنا ، مع أول إقران مع inker Dick Ayers منذ فترة طويلة ، الذي قام خط Kirby بتجميع شخصيات Kirby. منذ عدة سنوات ، هناك أيضًا “بداية الطفل ثنائي” من العدد رقم 60 ويمكنك رؤية كلا الرجلين ينموان كفنانين.

حكايات غريبة #89

كما غادر كيربي لفترة وجيزة Marvel لعاصمة العاصمة في أواخر الخمسينيات ، وعندما عاد كان يرسم العديد من قصص الوحش وسيفاجأ كيف تم دمج الكثير من الكون في عالم Marvel. العديد من هذه الحكايات التي يمكن نسيانها هنا بما في ذلك “أنا الطبيب الرائع Droom!” من ASDVENTURES الرائعة رقم 1 ، الذي تم إصداره قبل ستة أشهر من Wonderful Four وعمله التالي. Droom ، بالطبع ، تم إعادة استخدامه لاحقًا كدكتور درويد. هناك أيضًا “Fin Fang Foom” الذي يشبه التنين ، من Odd Tales #89. ثم هناك “لقد كنت شركًا لـ Pildor -the Wilederer من الفضاء الخارجي!” من العدد 94 ، الاقتران المبكر مع جو سينوت.

Fantastic Four السنوي رقم 5

في عام 1961 ، تغير كل شيء عندما ظهر الشاذ FF #1 في هذا الصيف. مع Stan Lee ، وجد Kirby متعاونًا نشطًا وبعد سنوات من العمل معًا في أعمال قصيرة من النوع القصيرة ، يمكنهم الآن أن يقطعوا قصصًا أطول في توصيف أوبرا الصابون إلى جانب الخيال العلمي وأشكال الرعب. انظر إلى القصص التي تم سحبها من العدد رقم 1 و #48-50 و #57-60 إلى جانب الرصاص من #5 السنوي ويمكنك أن ترى Kirby ينقل قصصه إلى مستوى آخر. لقد كان في لوحة الرسم لأكثر من 25 عامًا وكان لا يزال ينمو كرسام ، مضيفًا أعمالًا مجمعة ممتازة وأخذ أفكار لي وتزيينها بأجهزة رائعة وشخصيات جديدة مستوحاة. إنه يقترن بالكثير من الحبر هنا ويمكنك دراستهم لمعرفة ما جلب كل منهما إلى عمله. ولكن مع بلوغ كيربي ذروته ، كان عنصر الخيال العلمي في السلسلة راسخًا بحزم ، وعندما تسلق سينوت على متنه على متنه ، تم ترويض خطه القوي والثقل إلى كيربي وأضاف تألقًا جعلها التقليدية التي تم تقليدها منذ ذلك الحين. القصة السنوية لا تقدم فقط Man-Man والكون الجزيئي ، ولكنها تملأ ثمار فريق Lee/Kirby: ThE FF ، والعديد من غير البشر بما في ذلك Crystal ، Medusa ؛ كارناك الترباس الأسود؛ تريتون جورجون ولكن أيضا الأشرار الأسلاك الحية وصدمة الصدمة. وبالطبع ، أليسيا ماسترز والنبرة السوداء.

يتم الضغط على Kirby أيضًا في الخدمة للحصول على متعة قصيرة من Spider-Man #8 ، عندما “Spider-Man يعالج الشعلة!” مع أحبار من ستيف ديتكو.

الحب الرومانسي #103

بينما كان كيربي ينشئ أسس عالم Marvel ، كان لا يزال يتخلى عن الأنواع الأخرى كما هو موضح في هذه العروض من الرومانسية في سن المراهقة رقم 84 و Love Romances #103 ، وكلاهما حبر من قبل آل هارتلي الذي قام بتلويح نساءه وجلبت أ نظرة مختلفة إلى كيربي.

ثور #156

على نحو متزايد ، تم سحب كيربي عن ألقاب البيع الأكثر ليونة وعدّم أكثر من ذلك بكثير وأكثر من ألقاب برية فائقة ، من الهيكل الاستثنائي إلى ثور. في السابق ، من العدد رقم 3 ، يجلب هو وآيرز نظرة وحشية إلى العملاق ذو البشرة الخضراء لأنه يتجنب الجيش في الجنوب الغربي الأمريكي. على الرغم من ذلك ، فإن العنوان الأخير هو الذي يظهر ميوله الخيالية حيث كان هو ولي يعودون ساغاس الإسكندنافية المتشابكة بالعناصر الكونية. هناك حكيم متطور كبير من القضايا رقم 134-136 تليها حكاية Odinsword من القضايا رقم 154-157. تعتبر أحبار فينس كوليتا مناسبة تمامًا لأعمال كيربي الخيالية ومن الرائع أن نرى كيف يبدو كيربي كما يفعل الخيال والخيال العلمي كل شهر ، ويستمر في التقدم والتفوق. لا يوجد فنان آخر في ذلك الوقت كان في أي مكان بالقرب من هذا التنوع كثيرًا.

حكايات التشويق رقم 59

مع ترسيخ الراسخين الراسخين بشكل راسخ ونجاح إحياء المارينر من العصر الذهبي ، يبدو أنه من المحتم أن يتم إحياء أول خلق كبير لكيربي. لقد أزعجها لي مع “The Human Torch Meets … Captain America” ​​من Odd Tales #114 ، فقط للكشف عن أنه كان البهلوان في تمويه. هذا وضع المسرح ، على الرغم من ذلك ، بالنسبة إلى Avengers #4 و Cap’s Star-Spangled Return to Action. بمجرد سماع رد فعل المعجبين ، وجد لي بسرعة منزلًا للبطل الذي تم تعويضه في الوقت ، كما تم تضمين ظهوره الفردي من حكايات التشويق رقم 59.

الرقيب. Fury و Howling Commandos #13

يتم التأكيد على تأثير كاب في عصارتين من خلال إحدى القصتين المدرجة من عنوان الحرب الترفيهية ، الرقيب. الغضب وكرات العواء. من العدد رقم 13 ، تأتي حكاية حتى الآن غير مكشوفة عندما قاتل كاب وبوكي جنبًا إلى جنب مع الجنود. ولكن لتوضيح كيف قام ببراعة بتوجيه تجاربه في زمن الحرب ، هناك أيضًا “أنياب الثعلب!” من العدد رقم 6.

X-Men #9

يمكن أيضًا العثور على Avengers ، مع CAP ، تحدي فريق Marvel Universe الرئيسي في قصة من X-Men #9 ، والذي يسمح لنا أن نرى كيف تم التعامل مع الحجر الأنيق inking Kirby. ويمكن العثور على inker آخر منذ فترة طويلة ، Frank Giacoia ، في قصة FF السنوية والرائدة المسلية للغاية من Not Brand ECHH #1 ، أول عائلة Marvel.

لسوء الحظ ، حدث شيئان في أواخر عام 196s والذي غير رواية كيربي إلى الأبد. أولاً ، كان يتزايد من الاستياء من ملف Lee المتصاعد العام ونقص تعويض محسّن. بدأ في حجب شخصيات ومفاهيم جديدة ، ويخزنهم لنفسه. أيضًا ، تغيرت متطلبات الطباعة ، مما دفع العمل الفني إلى الانتقال من ضعف الحجم المطبوع إلى مرتين ونصف ونصف كيربي لضبط رواية القصص القوية ، مما أدى إلى نظرة مختلفة على عمله.

مغامرات مذهلة #1

في محاولة لإبقائه ، استخدم لي كيربي لقطة في الكتابة مرة واحدة مع ميزة اللاإنسانية التي ساعدت في إطلاق مغامرات رائعة في عام 1970. لم ينجح الأمر وذهب إلى العاصمة مرة أخرى.

Marvel Treasury Special: Captain America’s Bicentenial Battles

في الوقت المناسب للبلاد المئوية الثانية ، عاد كيربي وتم إعطاؤه لتوجيهه. وشمل ذلك من 70 صفحة الوقت المتجول في Marvel Treasury Special: معارك Captain America Bicentenial مع أحبار من جيل جديد: Barry Windsor-Smith و Herb Trimpe و Dan Adkins مع John Romita و John Verpoorten. هناك أيضًا حكاية من Captain America #200 بالشراكة مع Giacoia.

الأبدية #7

ربما تكون كتابة كيربي قد تم تسليمها وخرجت من الجيل الثاني من كتاب مارفل ، لكن عقله استمر في إخراج مفاهيم جديدة كما هو موضح في الأبدية الكونية وديناصورات الشيطان ما قبل التاريخ. في الوقت الحالي ، كان رجالًا مثل Mike Royer يتبعون عمله دون تزيين أو يضيف الكثير إلى العمل وبدأ يبدو قديمة بعض الشيء.

ماذا إذا؟ #11

من ناحية أخرى ، يغلق الكتاب بقصة أخرى شاذة ، تم سحبها من ماذا لو؟ ما الذي سأل السؤال “ماذا لو كان الأربعة الرائعون هم Marvel Bullpen الأصلي؟” هنا ، لي لي ، كيربي ، غال الجمعة فلو شتاينبرغ ، ورئيس الإنتاج سول برودسكي مع القوى الكونية. Royer Onks ويساعده جيل آخر من المواهب الصاعدة: بيل راي ؛ سكوت شو (العديد من الشخصيات الثانوية والخلفية) ؛ ديف ستيفنز (العديد من الشخصيات والخلفيات الثانوية).

ربما ترك كيربي مارفل بعد هذا اللحظات الأخيرة ، لكن تأثيره لا يزال يشعر حتى يومنا هذا. stori لهES والشخصيات والمفاهيم هي الوقود لـ Avengers 2 و ANT Man هذا الصيف مع وكلاء ABC في S.H.I.E.L.D. والعميل كارتر. لا يزال يتم جمع عمله ويبقى في الطباعة في تنسيقات وأصناف لا تعد ولا تحصى ، ليس فقط من Marvel ولكن في أي مكان يعمل. تبلور عالم Marvel من الآلة الكاتبة في Lee ومعظمهم من لوحة رسم Kirby (وليس لتقليل مساهمات Ditko أو Don Heck أو آخرين في تلك الحقبة).

شراء

كينج بحجم كيربي

الأغطية الهزلية الكلاسيكية من قاعدة بيانات الكوميديا الكبرى.

بفضل خط من شخصية Idris Elba في Hobbs & Shaw ، تسبب النجم المشارك Dwayne Johnson في القليل من الجدل من خلال اقتراحه سوبرمان الأسود. في الكوميديا ​​، فعلت العاصمة هذا بالفعل مع سلسلة Earth 2. لكن تقريرًا جديدًا يشير إلى أنه في العام أو العامين المقبلين ، سيعرضون شخصية باتمان السوداء. يستشهد مراسل الكوميديا ​​ريتش جونستون بأنه “عدد من المصادر البارزة” في مختلف العروض الهزلية والسلبيات في نهاية هذا الأسبوع يكشف عن الأخبار. وقال جونستون إنه لن يكون ديوك توماس ، الشخصية حاليًا جزءًا من عائلة الخفافيش كإشارة.

ومع ذلك ، من التفاصيل الرئيسية الأخرى في التقرير ، يبدو أن هذا قد يكون شخصًا لم نلتقي به من قبل. يمكن أن تكون هذه شخصية جديدة تمامًا ، مثل Azrael في الفرسان إلى Knightfall. أعطته مصادر جونستون جدولًا زمنيًا لصيف عام 2020 “يؤدي إلى عام 2021”. ظهر جان بول فالي لأول مرة في الكوميديا ​​في عام 1992 وبحلول عام 1993 تولى لاتحاد باتمان بعد أن قطع بان ظهر بروس واين. هذا مجرد مثال على شخص آخر غير بروس واين الذي يأخذ عباءة الخفافيش. كل من ديك غرايسون وداميان واين (في القصص المحددة في المستقبل) يتولى هذا الدور.

لماذا الحاجة إلى باتمان الأسود؟

الصورة عبر العاصمة

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 ثانية من 12 دقيقة ، 40 ثانية

يعيش
00:00
12:40
12:40

من غير المفهوم ، تجد أمريكا نفسها مرة أخرى في مفترق طرق حيث يتعلق الأمر بالعرق. مثال على ذلك ، فإن قسم التعليقات في التقرير الأصلي مليء بالمعجبين الذين يتنقلون هذه الخطوة كجزء من أجندة بعض “العدالة الاجتماعية”. (مرة أخرى ، من الضروري الإشارة إلى أنه نظرًا لأن كاب قام بلكم هتلر في أواخر عام 1940 ، فقد كانت الكوميديا ​​منذ فترة طويلة قوة للعدالة الاجتماعية في الثقافة) أن يكون لديك مشكلة في هذا الخبر. مع 80 عامًا من قصص باتمان وراءنا ، أصبحت الشخصية أكثر من مجرد “رجل” ولكن مؤسسة. لذلك ، فإن وضع شخص من اللون في الرأس والقرن من Dark Knight يسمح فقط لتلك المؤسسة أن تشعر أكثر شمولية للجماهير.

على سبيل المثال ، نقوم بتحويل تركيزنا من باتمان الأسود إلى مان Spider-Man ، Miles Morales. عندما بدأت Sony إعادة تشغيل Spider-Man ، كتب الكاتب مارك برناردين عن كيف لا يجب أن يكون Spider-Man رجلًا أبيض. بعد ظهور هذا العمود بفترة وجيزة ، ابتكر الكاتب برايان مايكل بينديس شخصية مايلز موراليس ، وهو طفل نصف أسود ، نصف إسباني ، يكتسب قوى العنكبوت. عندما كانت مايلز عنوان فيلم العنكبوت في العكس ، أصبحت فكرة أن “أي شخص يمكن أن يرتدي القناع” موضوعًا رئيسيًا. هذه الفكرة صحيحة لجميع الشخصيات التي أصبحت مؤسسات في حد ذاتها من Spidey إلى Captain America إلى Superman و Batman. يسمح باتمان الأسود لجميع أنواع الأطفال أن يتخيلوا أنفسهم كبطل المفضل لديهم. (مثلما تفعل Batwoman للنساء والفتيات.) ومن المثير للاهتمام أن Bendis يكتب حاليًا لباتمان.

هل هذا هو أول باتمان الأسود؟

الصورة عبر العاصمة

ستكون القصة التي تضم باتمان الأسود هي المرة الأولى التي تصور فيها طابع اللون هذا الدور. ومع ذلك ، فإن قصص الخفافيش ليست خالية من شخصيات اللون. على سبيل المثال ، باتوين. تم تقديمه خلال قصة Batman Incorporated ، ارتدى ديفيد زافيمبي زيًا يذكرنا بالدعوى في باتمان وراءها. تقاعد في وقت لاحق الهوية ، فقط حتى يتناوله لوك لوك لوسيوس فوكس. أول بطل أسود في الحرب جاء رمز الخفافيش في أوائل الثمانينيات. أصبحت الشخصية التي تحمل اسم تشارلز بولوك هي الأسود للأسف من الأرض. لسوء الحظ أيضًا ، انتهى الأمر بالوجود مع بقية الأرض 2 بعد أزمة على الأرض اللانهائية.

يتضمن تقرير جونستون التفاصيل التي تفيد بأن الشخصية ، الاسم الحقيقي ديوك توماس ، لن تكون باتمان الأسود. بدأ قصته كجزء من حركة اليقظة التي شهدت المراهقين المدنيين يأخذون عباءة روبن. عندما وافق باتمان على تدريبه ، أصر على عدم أن يصبح روبن ، لذا فقد طور شخصية الإشارة ، بناءً على إشارة الخفافيش. إن بدلته الصفراء مع رمز الخفافيش الأبيض هي نظرة جديدة مثيرة وتأخذ شخصية اليقظة ، في الغالب لأنه يعمل خلال اليوم. ومع ذلك ، سيكون شخصية داعمة في هذه القصة الجديدة. لذا ، من بين هذه الشخصيات التي كانت موجودة سابقًا ، فإن تشارلي بولوك هو الشخص الوحيد الذي لم يظهر مؤخرًا ولكن لديه تاريخ مع الشخصية.

ما رأيك في خطة باتمان الأسود؟ شارك أفكارك في التعليقات أدناه أو عن طريق مشاركة المقالة على وسائل التواصل الاجتماعي.

صورة مميزة من قبل HappySkrappy عبر Flickr

تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات وكذلك الأعمدة

أشقاء الدم #1

فابيان رانجيل جونيور هو كاتب Doc Unknown ، Helena Crash ، Riders Area ، بالإضافة إلى المزيد. يقوم كتابه الجديد ، Blood Siblings من Dynamite ، ببطولة أشقاء يحاولان الحفاظ على السلام في مدينة المخلوقات. أخبر فابيان مؤخرًا روجر آش من ويستفيلد المزيد عن هذا المرح القادم.

ويستفيلد: ما هو نشأة الإخوة الدم؟

فابيان رانجيل جونيور: بدأ أشقاء الدم مع جافي يتوافق معي على تويتر ، وكذلك رغبتي على الفور في العمل معه. كان لدي مفهوم للقيام بقصة اللب الخارقة للطبيعة من بطولة لوتشادور. ومع ذلك ، بعد أن سألت Javi عن نوع الأشياء التي كان يحب رسمها ، ناقش الخيال وكذلك الأشياء من نوع المخلوق ، لذلك قمت بدمج ما كان يرغب في رسم مفهوم المحقق/Luchador الذي كان لدي من قبل وكذلك نحن هنا!

ويستفيلد: ماذا يمكنك أن تخبرنا عن الأشقاء دييغو وكذلك غابرييل؟

رانجل جونيور: دييغو هو المحقق. لقد أصيب في حرب قبل أن تأخذ القصة الموقع ، ونتيجة لذلك ، يمكن أن يرى وكذلك التفاعل مع الأشباح. إنه المحقق التقليدي المسلوق ، يشرب ، فضلاً عن كونه رعشة كثيرة من الوقت. Gabe هو Luchador ، قوي للغاية ، نبيل ، وكذلك بسبب بعض السحر ، يتوهج بشرته عندما تكون المخاطر الخارقة للطبيعة موجودة ، مثل “العنكبوت”. ، مثل الإخوة الحقيقيين.

ويستفيلد: هل أنت في ثقافة لوتشادور؟

رانجل جونيور: في البداية ، قبل بضع سنوات ، لم يكن الأمر بعمق غير مشاهدة الأفلام القديمة. ومع ذلك ، بعد أن تم تعيينني لتكوين كاريكاتير Lucha تحت الأرض ، بدأت حقًا ، حيث بدأت في إجراء المزيد من دراسة البحث على الإنترنت وكذلك عرض الأفلام الوثائقية ، وقراءة الكتب ، وكذلك لمطابقات عرض البرامج. يوجد الآن خوارز في جميع كاريكاتيراتي. إنهم خارقون!

ويستفيلد: ما الذي يمكن أن يتطلعه الزوار في الكتاب؟

Rangel Jr.: قدر كبير من الوحوش المجنونة وكذلك تصاميم المخلوقات ، بالإضافة إلى قصة ممتعة عن شقيقتين يبذلون قصارى جهدهما للعمل معًا. قدر كبير من العمل ، الفكاهة ، وكذلك مرة أخرى ، فقط وحوش رائعة حقا.

ويستفيلد: من هم بعض الشخصيات الأخرى التي سيلتقي بها الزوار؟

رانجيل جونيور: هناك اثنين من الأخوين وولفمن ، ميدوسا (الوحش التقليدي مع تطور في سن الأربعينيات) ، كالافيرا (هيكل عظمي تعامل مع عصابات) ، وكذلك إل ديموونيو ، مصارع شيطان يتحقق من قناع لوشا الملعون .

ويستفيلد: أنت تعمل مع الفنان خافيير كابا على المسلسل. ماذا يمكنك أن تذكر عن تعاونك؟

رانجيل جونيور: لقد كان انفجارًا ، بالإضافة إلى أحد أكثر الكوميديا ​​المجانية التي كنت جزءًا منها. منا منا ومرضية وكذلك اختيار العمل معًا ، إلى العمل الهزلي الفعلي ، كنا على نفس الصفحة بالضبط. إن عمله في أسلوب المخلوق هو الجزء المفضل لدي من أشقاء الدم بالتأكيد ، فقط رؤيته يركض مع شخصيات الخلفية. آمل حقًا أن نستمر في العمل معًا في المستقبل.

ويستفيلد: أي نوع من التعليقات الختامية؟

رانجيل جونيور: أشقاء الدم هو كوميدي ممتع حقًا للكتابة ، وكذلك أعتقد أن الزائرين سيكونون قادرين على معرفة مقدار ما في Javi ، كما أواجه ذلك. يجب على الناس التأكد من ترتيبهم المسبق حتى يتمكنوا من الذهاب في هذه الرحلة البرية معنا!

شراء

أشقاء الدم #1